Asturias, mi mejor viaje.

Bueno, comencemos diciendo que este viaje data del puente de la inmaculada, me mola comentar las cosas cuando están de rabiosa actualidad como se puede comprobar, y en un principio no iba a hacer ninguna reseña (no la hago nunca de los lugares que he ido) pero hoy a tocado renovación de cd's en el coche y me he puesto uno en concreto que me ha hecho aflorar recuerdos y enlazarlos, y sí, Asturias ha sido mi mejor viaje con mi novia, y todo esto porque es el lugar español que mas recuerda paisajísticamente hablando a Irlanda (lo poco que pude ver de ella mejor dicho).

Hay varias cosas que llaman la atención del camino a Nueva de Llanes (la población donde estuvimos alojados), lo primero es que el paisaje adopta un cambio radical en la llegada a Cantabria para cojer la autovía de Oviedo, los pueblos se distancian, y el color predominante es el verde. Cuando pasas cerca del Cantábrico no ves playas, ves calitas con su correspondiente formación rocosa rodeándola, menuda diferencia a las playas del mediterráneo, no se si se masificarán igual, pero ciertamente al menos son mas agradables a la vista. La cala que acompaña a esta foto está a escasos 2 km de Nueva, un pueblecito que merece su propio párrafo.

Y es que Nueva es un pueblo de escasos 90 habitantes, bien comunicado con Llanes y Ribadesella y a 30 minutos de los Picos de Europa. El hotel no estaba precisamente bien señalizado, y además la carretera estaba medio escondida en el acceso a un pequeño grupo de casonas donde ni de coña cabían dos coches, pero merecía la pena dar vueltas y vueltas para encontrarlo cuando al día siguiente al despertar nos encontramos con la estampa que podéis ver, ¡¡¡¡¡y además sin la desventaja de un amanecer a las 5AM como me pasaba en Celbridge!!!!! (dormía en un cuarto con la persiana rota y un ventanal gigante). Abrías la ventana y sólo oías a los pajaritos mientras se te congelaban los huevecillos (y eso que me salieron unos días estupendos), eso sí, dormir estuvo complicado, es jodido conciliar el sueño con tanto silencio.

Y llegamos a la parte que más me gustó del viaje (a parte de la comida, no es mas barata que Valencia, pero jooooooder que raciones), la subida a los lagos de Covadonga. No creo exagerar que todo aquel que tenga un buen uso de sus piernas (porque le harán falta) DEBE visitar ese lugar. No he visto en España un lugar que pueda comparársele en belleza (claro que no he visitado aún los Pirineos así que puedo estar metiendo la gamba). Las formaciones rocosas, las vistas de los diferentes picos nevados, el agua cristalina de los lagos, los riachuelos, las casitas de los pastores, las muy abundantes vacas... bueno, esto último mejor lo omitimos. Creo que cuando te has habituado a la vida de ciudad ver un paisaje así impacta mas, y, aún a riesgo de sonar a cursilada, relaja enormemente. Hubo un momento en que nos sentamos a ver el lago Enol durante 15 minutos simplemente por la tranquilidad que nos transmitía.

Posteriormente bajamos al pueblecito, Covadonga, lugar donde está el santuario de la virgen de ídem excavado en la roca. Lugar de descanso de Don Pelayo, rey de Castilla, y lugar donde había una basílica moderna, del siglo XIX, que, como es habitual en estas construcciones, llamaba mucho la atención por fuera, pero por dentro defraudaba. No pido que sean Notre-Dame todas las iglesias (esa es... especial), pero podrían acercarse a la impresionante Catedral de Morella.

En fin, un lugar a visitar y donde perderse, y sobre todo relajarse. Parezco un panfleto pero recomiendo este viaje a todo el mundo.

Ah, la canción que comentaba al principio es la siguiente:

Bandas sonoras

A todo el mundo le ocurre, el cine entra mejor con una buena banda sonora. ¿Qué sería de Indiana Jones sin su Raider's March, o de Piratas del Caribe sin su He's a Pirate?. También ocurre, por supuesto, con los videojuegos, ¿No ayudo a la escena del resugir de Yitán en Final Fantasy IX el excelente You Are Not Alone de fondo?¿O la saga Uncharted sería tan inmersiva sin el Nate´s Theme como tema principal?

Tras el salto os dejo las piezas de bandas sonoras que mas me gustan, pueden ser extremadamente populares, o tal vez no, de todas formas no tengo ganas de inventarme nada y esta es la forma mas rápida de actualizar el blog :D

Klaus Badelt La Máquina del Tiempo - Professor Alexander Hartdegen



Hans Zimmer La Roca - The Chase



John Williams E.T. El Extraterrestre - Flying Theme



Nobuo Uematsu Final Fantasy IX - You Are Not Alone



Greg Edmonson Uncharted & Uncharted 2 - Nate's Theme



Mark Mancina Speed - Speed Theme



Michael Giacchino Up - Married Life



John Williams Raiders of The Lost Ark - Raiders March



Hans Zimmer The Dark Knight - The Dark Knight Theme



Klaus Badelt Piratas del Caribe - He's a Pirate



Brad Fiedel Terminator 2



John Williams Star Wars - The Imperial March



Fijo que se me han olvidado muchas, pero para eso están los comentarios (si es que habéis leído esto).

Distrito 9: Ciencia ficción realista

Últimamente me está dando por ver pelis de aliens, así que tras ver la aventura de Jake Sully (nombre aprendido por repetición) en Avatar, me he preparado un bol de palomitas, he aprovechado que mañana es fiesta, me he acomodado con mi novia en el sofá y nos hemos dispuesto a ver Distrito 9 esperando decepcionarnos por enésima vez tras las expectativas que los comentarios y las críticas nos habían creado. Me extiendo tras el salto pero lo resumiré en una frase: Distrito 9 es la "Hijos de los Hombres" de 2009.

La trama del film nos sitúa en Johannesburgo (Sudáfrica), donde hace 20 años se "posó" una nave alienígena que se quedó inmóvil suspendida sobre la ciudad. En ella se encontraban un gran grupo de aliens que estaban sobreviviendo en unas condiciones precarias y los habitantes de la tierra les ofrecieron refugio en un distrito creado exclusivamente para estos seres. Un distrito donde vivirían en chavolas y la delincuencia sería el día a día de estas criaturas, demostrando la hospitalidad humana. Todo esto nos lo cuenta el debutante Neil Blompkamp (apadrinado por Peter Jackson) de un modo documental, con entrevistas, cámara al hombro y cortes entre situaciones. Si bien este falso documental se irá diluyendo en el metraje, el estilo de grabación continuará siendo el mismo con el avanzar de la historia, de forma que siempre tendremos un punto de vista distinto y menos espectacular que lo que nos suelen ofrecer otras películas del mismo género.

Antes la he comparado con "Hijos de los Hombres", y es que sus similitudes no se basan sólo en la excelente calidad de ambas películas o en que ambas estén rodadas con un estilo visual distinto, ambas son, además, una demostración de lo despreciable que es llega a ser humano (siendo ésta mucho mas ligera que la de Cuarón) y en ambas se trata la evolución de un héroe protagonista que nunca había deseado verse envuelto en los acontecimientos que suceden (siendo Wicus mas repelente que el personaje de Clive Owen). Sin embargo las similitudes se desvanecen al llegar al final del metraje donde Distrito 9 se orienta hacia el espectáculo, brindando unas escenas de acción muy bien planificadas y que, con los excelentes efectos especiales integrados en esa fotografía "documental", hacen soltar la adrenalina que el espectador ha ido acumulando durante la dura evolución de los acontecimientos.

Tal vez sea porque la trama no está al servicio de la espectacularidad, o tal vez porque realmente me ha sorprendido, pero tras disfrutar de Avatar y tras ver Distrito 9 no puedo evitar pensar que puede mas el ruido que el mensaje. No voy a negar que el film de Cameron sea muy bueno (y mejora viéndolo como fue concebido, en 3D), pero para mi gusto la variedad de situaciones a las que se enfrenta Wicus y su modo de actuar, así como la forma en la que se va resolviendo la trama han hecho que para mi gusto, Distrito 9 sea mucho mejor película que Avatar, no tan espectacular, pero desde luego mucho mas redonda.

Comienza la lapidación...

Avatar: La película y Avatar: La Experiencia

Acabo de volver del cine tras ver la proyección de la última película del idolatrado James Cameron. La ultrapublicitada, seguidísima, famosísima y esperadísima Avatar es una buena película, en mi opinión no es la obra maestra como claman ciertos foros de opinión, pero sí que es un buen entretenimiento. Eso sí, para hablar de ella hay que hacerlo en sus dos facetas, en su faceta como simple película y en su faceta de experiencia, con sus gafitas, sus 3D y sus efectos especiales.

Sigue tras el salto

Si miramos Avatar como película, vemos que es una simple evolución de historias como "El último Mohicano", o "Bailando con lobos", eso sí, los vaqueros pasamos a ser tooooooooooodos los humanos y los indios son unos pitufos gigantes con taparrabos que hablan élfico. La historia es plana, los buenos son muy buenos, los malos muy malos y se dan hostias como panes. Eso no es malo, es puro cine de entretenimiento, yo no voy a una sala para no tener claro qué he visto en cuanto se encienden las luces, pero eso impide que empaticemos con los personajes, sales de la sala sabiendo que has visto una cinta de aventuras espectacular, con un ritmo endiablado y con escenas que cortan la respiración, sin embargo no recordaremos casi ningún nombre, y no nos quedaremos con ningún personaje. En resumen, película de aventuras muy buena protagonizada por humanos y peluches sin carisma (y con una batalla final cruda y BRU-TAL).

Si hubiera visto la película de un modo convencional, este sería el fin del comentario, pero Avatar tiene un handicap que hace que su visión en cine sea obligatoria y que explica sus excelentes cifras de recaudación. James Cameron planteó esta película como un festival visual y sonoro. Recuerdo cuando me puse la gafitas 3D por primera vez, siendo un chaval en Futuroscope, era un efecto curioso, pero nada del otro mundo. Sin embargo, ver esta película en 3D es algo espectacular, es alta definición con volumen, las escenas de acción ganan mucho con el efecto de profundidad, y los coloristas y preciosistas paisajes lucen como nunca antes se había visto. La historia podía ser tópica, pero la excelente planificación de los planos hace que sea prácticamente imposible separar la vista de la pantalla.

Como he dicho, Avatar como película es buena, muy buena, pero dista mucho de otras grandes obras de Cameron como Aliens o Terminator 2, sin embargo, como experiencia, como planificación de espectáculo, es lo mas impresionante que hemos podido ver en una sala de cine hasta la fecha.

Un mundo sin fin

Muchas ganas tenía de hincarle el diente a la continuación de la exitosa novela "Los Pilares de la Tierra", novela que, a la postre, ha sido durante muchos años el libro que mas me había marcado. La historia de Jack y Aliena me pareció interesante, aunque tópica, pero el premio gordo del interés se lo llevaban los sucesos alrededor de la excelentemente descrita catedral de Kingsbridge (soy un amante de la arquitectura de las catedrales, no un entendido, pero me atraen mucho como monumentos) y la subtrama de un personaje santurrón, bueno hasta decir basta, pero carismático como Philip, prior de St. John in the Forest.

Sigue tras el salto

Como iba diciendo, comencé a devorar con avidez este "Un Mundo sin Fin", deseoso de que Merthin y sus avatares del destino fueran, como mínimo, la mitad de interesantes que los que recordaba en la novela anteriormente nombrada. Por desgracia, trata de repetir esquemas pero sin conseguir alcanzar completamente el interés del lector, al no haber un hecho común desde donde comenzar a interrelacionar las tramas de los distintos personajes, todo se basa en un lazo débil de amistad infantil, en relaciones familiares muy oportunas y en casualidades forzadas.

Estos defectos pueden ser pasados por alto si no fuera por el asquero tufo a sacacuartos que tiene la obra de Follet, el ni siquiera esforzarse por darle un poco de empaque a la historia central que sea algo mas que los devaneos sexuales de Merthin y Caris (que pasa por absolutamente todos los estadios sexuales posibles) hace que la atención se desvíe a otros puntos mas interesantes, siendo por desgracia las historias mas interesantes las que menos espacio ocupan entre las páginas del libro. Tanto Thomas como Gwenda son los personajes que mas matices presentan, no son héroes ni villanos, simplemente se adaptan a las situaciones y luchan por salir adelante. Sus pasajes de la historia son los que se leen con mas avidez, y por desgracia son los mas breves para darle mas protagonismo a "la historia de sexo amor" que acaba sumiendo al lector en el tedio.

Seguramente hayan sido mis expectativas las que me han hecho masacrar un texto, que aún con todos sus defectos, se merienda con patatas a esa soberana mierda que escribió Ildefonso Falcones, ya que ésta, al menos, tiene algunas partes interesantes en la historia, aunque sean secundarias.

Recomendación musical: Mike Oldfield - Heaven's Open

Bienvenidos a Zombieland

3 palabras: Tenéis-que-verla.

Woody Harrelson de desparrame total, un clon de Michael Cera haciendo de pringaete adorable, una moza que es lo peor de la peli y la niña de Little Miss Sunshine haciendo de cría repelente en un ambiente de apocalipsis zombie merece la pena.

Y que no os arruinen el cameo.

Explicaciones

Bueno, llevo mas de un mes sin escribir así que técnicamente esto esta muerto y aquí no habrá ni dios... así que ahora vuelvo y a ver si me leen mas de 2 personas que no sean yo y mi doble personalidad :D.

Podría poner mil excusas y cualquiera que no me conociera o mi propia doble personalidad podría creérselas, pero como con esto hago lo que quiero puedo permitirme decir la verdad. No he actualizado porque no me ha dado la gana.

Estar en paro es una putada (bueno, técnicamente no puedo estar en paro hasta el día 30 de noviembre por ciertos trámites burocráticos) pero eso no significa que me hayan cortado las manos ni nada similar, he tenido tiempo, he leído libros, he visto pelis y he jugado a videojuegos, aunque de eso hablaré menos para publicar en Videoshock. No hablo de nada mas últimamente en el blog y no creo que cambie en un futuro próximo ya que mi opinión suele ser desinformada y equivocada y no creo conveniente compartirla con nadie mas salvo estar bien seguro de que pueda ser útil, como eso no ocurre, pues no tendrá cabida aquí.

En fin, que próximamente os comentaré mis impresiones sobre los libros "Un Mundo sin Fin", "En Costas Extrañas", "¡Guardias!¿Guardias?" y "El juego de Ender" (sí Corven, me está encantando) y si veo alguna película que me llame la atención también la comentaré.

Bueno, y tal vez haga una entrada sobre el Fallout 3, que me cuesta resistirme a esa maravilla :P.

Stay tunned.

Last News!!!!!

Pagafantas

Resulta curioso observar que el cine español siempre ha sido muy criticado y tiene poco éxito, de la misma forma que la industria cinematográfica sigue apostando por el mismo tipo de cine que nunca triunfa en taquilla. Sin embargo este año me estoy empapando un poco mas en nuestro cine patrio y puedo decir, sin temor a equivocarme, que parece que hemos encontrado por fin el camino. Parece que las productoras privadas (cuyos canales de TV son Telecinco y Antena 3) ven que el cine español no puede ser sólo de dramas sociales, putas, homosexuales o la guerra civil, hay que hacer películas cutres de humor (Fuga de Cerebros) para jóvenes, cine de terror clásico (El Orfanato) u original ([REC] y [REC]2), o incluso un pretexto para mostrar a los ídolos adolescentes tal y como Dios los trajo al mundo (Mentiras y Gordas). En el primer grupo de todos se encuentra esta película de Borja Cobeaga, un retrato de forma de humor de algo que todos hemos sido alguna vez: Pagafantas.

Sigue tras el salto

Txema es un joven de Bilbao que está buscando el amor de su vida. Acaba de dejar a su novia y se pasa las noches por los bares buscando a la chica de sus sueños arrastrando con él a Rubén, su amigo. Una noche, por casualidad conoce a Claudia (una Sabrina Garciarena preciosa), una chica argentina de la cual queda prendado al instante, aunque el sentimiento no es recíproco.

De esta forma se crea una comedia de situaciones, con la cual muchos podremos sentirnos identificados (y de qué forma), donde entra a formar parte todo el entorno del protagonista creando momentos hilarantes a la vez que patéticos. Gran parte de la responsabilidad del buen humor que respira esta cinta recae sobre Gorka Otxoa, que crea un personaje bastante creíble, simpático y torpe con el que conectas al instante. Todo lo que le ocurre es malo, y él lo encaja con el simpático patetismo de la comedia, con reacciones naturales que hacen llegar la carcajada casi al instante, y en los momentos mas relajados somos incapaces de dejar de mantener una sonrisa en el rostro.

Tal vez la película deje un regusto amargo debido a que Borja Cobeaga no da ninguna cocesión, siendo al final un retrato de la realidad en clave de humor. Al menos el film se sale de los cánones que marcan otras películas románticas y da un enfoque mas realista al conjunto.

En fin, un nuevo acierto del cine español, pero esta vez con calidad, tal vez haya sido debido a que el equipo de Muchachada Nui y el de Vaya Semanita (grandes del humor actual) hayan estado metidos en el ajo, o simplemente que se les apareció la virgen a los creadores de la película, pero desde luego, Pagafantas es un claro ejemplo de cómo hacer comedia y rentabilizarla.

Arrástrame al infierno

Por fin pude ver la última película de Sam Raimi, la vuelta al cine de terror chusco, después de hacer tres entregas del trepamuros favorito de los amantes de los comics, tres entregas de diversa calidad, con una primera entretenida, una segunda muy buena y una tercera horrorosa y en ocasiones ridícula que en ocasiones me recordó a "La Máscara". ¿Mis impresiones? Como siempre tras el salto.

Christine (la guapísima Allison Lohman) es la protagonista absoluta de la historia, es una empleada de un banco que opta a un ascenso, con un novio de familia acaudalada y exigente. Para poder impresionar a la familia del novio trata por todos los medios el alcanzar dicho ascenso, y para ello ordena el deshaucio de una gitana que le lanzará una maldición por la cual descenderá al infierno tras 3 días de penurias.

El argumento principal se narra en escasos 15-20 minutos, siendo el resto de la cinta una retahila de escenas donde Raimi pone todo su empeño en machacar a su personaje protagonista, con escenas exageradas, sustos fáciles y momentos tan grotescos como caricaturescos. Es imposible no ver en esta película toques de la trilogía de culto que hizo Sam Raimi junto a su amigo Bruce Campbell, Evil Dead, siendo la segunda ("Terroríficamente Muertos" en su título español) la que mayor influencia hace sobre esta película. Tal vez quien esperara ver un título serio de terror se sienta decepcionado al ver tales exageraciones y violencia tan caricaturesca, pero el tono que trata de dar Raimi a todo el conjunto de la película es el humor negro, negrísimo, siendo mas una comedia basada en el sufrimiento ajeno que una cinta de terror al uso.

El mayor problema del film viene a ser que Christine no es Ash, y pese a que Allison Lohman sobrelleva el peso de la película bastante bien, no es capaz de dar ese toque chulesco y gracioso que sí le dio Bruce Campbell al desdichado protagonista de Evil Dead. Sólo hubo una escena redonda en este aspecto, que viene a ser el clímax en el cementerio, realmente hilarante y digna de rivalizar con el momentazo de la mano de Ash y la motosierra. En el resto de momentos parece que Lohman se contenga para no sobreactuar aunque la situación se preste para ello; es mas, el tono general de la película practicamente exigiría que Christine estuviera chiflada desde mas o menos el segundo tercio de la misma.

De todas formas "Arrástrame al infierno" es rematadamente divertida, simpática y se pasa en un suspiro, no es "Evil Dead" pero es lo mas cercano que nos ha dejado Raimi últimamente y, pese a no ser estrictamente de ese género, es lo suficientemente sencilla y honesta como para superar al 90% de las películas de terror de los últimos años.

Saludos.